La regeneración del 27: Poeta en Nueva York y Un chien andalou

Abstract

En el presente artículo se realiza un estudio comparativo entre Poeta en Nueva York de Federico García Lorca y Un chien andalou de Luis Buñuel y Salvador Dalí con el fin de destacar cómo la visión creadora de estos autores trasciende los límites que se imponen entre diferentes movimientos literarios. El poemario de Lorca y la película de Buñuel y Dalí toman como punto de partida la convergencia de elementos tanto tradicionales como vanguardistas, creando unas obras únicas. Señalaré esta perspectiva regeneradora por medio del análisis de tres elementos que se repiten en ambas obras. Primero, las imágenes en las que se vincula la violencia hacia el ojo y la fragmentación corporal. Segundo, la presencia reiterada de diferentes animales y su conexión con la muerte y, finalmente, la importancia de las imágenes religiosas en estas obras. De esta forma, podemos comprobar que estos autores, lejos de romper con la tradición, la utilizan como base creativa, transformando el universo artístico del siglo xx.

This paper presents a comparative study between Federico García Lorca’s Poeta en Nueva York and Luis Buñuel and Salvador Dalí’s Un chien andalou in order to highlight how the creative vision of these authors transcends the boundaries between different literary movements. Lorca’s collection of poems and Buñuel and Dalí’s film fuse traditional and avant-garde elements as a starting point, thereby creating unique works. I will point out this regenerative perspective by way of analyzing three elements that are repeated throughout these works: first, the images in which violence against the eye or bodily fragmentation take place; second, the recurring presence of different animals and their connection with death, and, finally, the importance of religious imagery in these works. Thus, we can ascertain that these authors, far from breaking with tradition, use it as their creative base as they transform the artistic universe of the xxth century.