REV - Communication & Society - Volumen 28, N. 4 (2015)

Permanent URI for this collectionhttps://hdl.handle.net/10171/37644

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    La crisis como espectáculo: el infoentretenimiento en las noticias sobre el rescate bancario en la prensa española de referencia
    (Servicio de Publicaciones de la Universidad de Navarra, 2015) Berrocal-Gonzalo, S. (Salomé); Redondo-García, M. (Marta); Torres-Chico, L. M. (Luis Miguel)
    Este artículo analiza de forma conceptual y empírica el proceso de espectacularización de la prensa española de referencia a partir de la aplicación de los rasgos identificativos del infoentretenimiento a las noticias económicas publicadas en los dos principales diarios de información general: El País y El Mundo. Se parte de la concepción de que la espectacularización se produce a lo largo de todo el proceso de construcción de la noticia y tiene que ver con la selección de la información, su tematización, los encuadres noticiosos asignados, la utilización de las fuentes, las formas narrativas y el léxico empleado para describir la realidad, recursos que se orientan a convertir la noticia en un producto llamativo y de fácil consumo. La investigación realiza un análisis de contenido de la información sobre el rescate bancario publicada en ambos diarios entre mayo y junio de 2012, coincidiendo con el momento más tenso de la crisis marcado por la intervención de Bankia. Las conclusiones señalan que el infoentretenimiento ha alcanzado al núcleo duro de la información de la prensa seria como es la economía donde se utilizan marcos de interpretación propios de este estilo tales como la dramatización, la personalización, la actancialización, la emotividad, el localismo, la especulación y donde se otorga una función central a la subjetividad del periodista antes que a la consulta de fuentes expertas
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    La regulación del ejercicio profesional de la publicidad en España entre 1988 y 2013
    (Servicio de Publicaciones de la Universidad de Navarra, 2015) Martín-Llaguno, M. (Marta); López-Berna, S. (Sonia); Papí-Gálvez, N. (Natalia)
    Según la sociología de las profesiones, toda actividad profesional debe tener un campo de actuación acotado y regulado en el que ejercer su competencia. De esta manera, se puede regular tanto el resultado de la actividad profesional como el ejercicio de la misma. En este contexto, este trabajo se propone compilar, describir y valorar el marco normativo que afecta a la actividad publicitaria en España. Para ello analizamos, por un lado, la legislación; y, por otro, las normas de autorregulación a partir de una búsqueda sistemática en la base de datos de Autocontrol, que complementamos con otra en el BOE, en un periodo comprendido entre 1988, año de promulgación de la Ley General de Publicidad, y 2013. Los resultados muestran que la legislación publicitaria ha ido en aumento desde 1988, especialmente en el terreno autonómico. La mayoría de los textos jurídicos afectan al contenido de los mensajes publicitarios, siendo prácticamente nulo el interés de los legisladores por regular la profesión de la Publicidad y las Relaciones Públicas. Por otra parte, el respaldo legal al autocontrol publicitario en 2003 y las políticas de la Unión Europea parecen alentar la elaboración de códigos de autorregulación. Los sectores más proclives a disponer de estos instrumentos operan en entornos en los que la autorregulación es preceptiva, bien porque se dirigen a colectivos vulnerables, o bien porque su actividad pueden atentar contra la salud o contra el medio ambiente
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    The visual poetry in the film criticism of Ángel Fernández-Santos
    (Servicio de Publicaciones de la Universidad de Navarra, 2015) Pérez-Díaz, P. L. (Pedro Luis); Planes-Pedreño, J. A. (José Antonio)
    Very often, it is difficult in the film criticism to distinguish the aesthetic principles of the films which are judged as excellent, non-standard or, even, masterpieces. Within the film criticism of Ángel Fernández-Santos, one of the most prestigious film critics in the history of Spanish cinema, ‘visual poetry’ is a recurrent concept that allows us to identify these principles. It is a term that, within his evaluative arguments, constitutes one out of three great stylistic strategies which, due to their difficulty and complexity when applied in the filmmaking, the critic tends to associate with the highest levels of the aesthetic quality. The other two strategies are the ‘transparency/depth dichotomy’ and the ‘expressive paradoxes’. In this paper, we focus on the film aesthetic patterns of Ángel Fernández-Santos in order to extract from his reviews only the definition, features and typologies of the visual poetry concept where it is clearly used. Those writings come from his journalist career in the newspaper El País (1982-2004), and they are devoted to analyse a range of audiovisual productions of different periods and styles; but before that, we will make reference to the origins and the application of the visual poetry concept in the legacy of the film theory and criticism with the aim of highlighting the influences that, (in this field) determine the aesthetic scope in the film reviews of Fernández-Santos
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    Towards a narrative definition of the American political thriller film
    (Servicio de Publicaciones de la Universidad de Navarra, 2015) Echart, P. (Pablo); Castrillo, P. (Pablo)
    The Hollywood political thriller is a film genre of unique relevance in the United States, often acting as a reflection of the fears and anxieties of its historical times. At the same time, however, the definition of its identity and boundaries still leaves room for further specification, perhaps due to the frequent consideration of the political thriller as part of the broader categories of either thriller narratives or political films. By revising the available literature and filmography and analyzing the narrative features of the classical political thriller, this article proposes a deeper definition of the genre that takes into account the nature of the broader ‘thriller’ category of films springing from a specific mode of crime fiction that focuses on a victim or threatened individual as its protagonist, depicts and conveys intense emotional states, portrays an unbalanced and highly existentialist worldview, and travels into the extraordinary while at the same time holding on to very concrete expectations of verisimilitude. The political thriller specifies this broader form of narration and links it to dramatic conflicts of political nature, investigative plots, reactive characters, historically grounded antagonists, a proximity to the sociopolitical history of the United States, and a certain iconography relating to institutional power. By establishing the main narrative traits of the political thriller, this definition hopes to lay the foundations for a better understanding of the genre, its history, and its seeming renaissance at the onset of the 21st Century
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    Nomadism and intermittent ubiquity in ‘off the grid’ Shuar people
    (Servicio de Publicaciones de la Universidad de Navarra, 2016) De Salvador-Agra, S. (Saleta); Martínez-Suárez, Y. (Yolanda)
    Media ecology suggests that the anyone, anywhere, anytime slogan of the ubiquitous society characterizes our times. A priori, mobile technology in the “digital ecosystem” fits this circumstance. However, if we delocalize to a remote area, this initial assumption changes. Results of a case study analyzing the use and appropriation of mobile phones in the indigenous Amazon Shuar communities show a different reality that could be labeled ‘intermittent ubiquity’. How does the delocalization facilitated by mobile telephones affect a remote area? How do Ecuadorian Shuars appropriate digital mobile technology? How does technological novelty become apparent in a context that is currently ‘off the grid’? These questions drive our interest in examining the three premises of the ubiquitous society slogan in this specific context
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    El documental de objetivación: realismo, estética y temporalidad
    (Servicio de Publicaciones de la Universidad de Navarra, 2015) Capdevila, P. (Pol)
    Este artículo entra en el debate sobre la representación de la realidad para describir una nueva categoría de documental: el documental de objetivación. Estos documentales aparecen a partir de los años 2000 con, por ejemplo, Bosnia. Lost Images (2003) y cuestionan cierta propaganda de guerra. Persiguen dos objetivos: por una parte, desconstruyen las convenciones del estilo realista y desvelan el truco de su presunta inmediatez y de su valor como “prueba” de lo acontecido; por otra, tratan de comunicar una historia desde una visión racional, “objetivada” de los hechos. Se presentan, por tanto, como una herramienta epistemológica deudora de una racionalidad científica. En este artículo, se caracterizará primero el documental de estilo realista, que ha sido el hegemónico entre los años 60 y 90. Seguidamente, se desarrollará el concepto de objetivación en el cine documental y se describirán las estrategias utilizadas por este tipo de películas. Metodológicamente, se recurrirá a la estética según la propuesta de Corner (2003). Se acompañará esta presentación con el estudio de caso de las noticia de estilo realista sobre el asesinato de Al-Durah en el 2000, que ha sido objetivada posteriormente por el documental El niño, la muerte y la verdad (2011). En el último apartado, se analizará una de las estrategias visuales más poderosas para construir la objetividad en un documental, a saber, la manipulación de la temporalidad. En las conclusiones reflexionaré sobre la presunta racionalidad y el cientificismo de tales documentales, así como de su ideología epistémica
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    La operacionalización de la noción de framing en Journal of Communication (2009-2013): objetos de estudio, técnicas de investigación y construcción teórica
    (Servicio de Publicaciones de la Universidad de Navarra, 2015) Saperas, E. (Enric); Carrasco-Campos, A. (Ángel)
    La operacionalización y los dispositivos de construcción teórica constituyen los dos elementos centrales que definen la práctica de la investigación en cualquier campo de las ciencias sociales. Por operacionalización de un concepto de investigación social hacemos referencia al proceso por el cual se definen los objetos de estudio mediante dos tipos sucesivos de acción cognitiva: la formación y replicación del enfoque teórico-metodológico y la selección de los fenómenos empíricos que representan los conceptos abstractos. El objetivo de este estudio es observar y explicar cómo se operacionaliza la noción de framing y qué modalidades de construcción teórica se formalizan en los papers publicados por la revista Journal of Communication en un periodo comprendido entre los años 2009 y 2013. Para ello Se ha aplicado un análisis de contenido a un total de 50 artículos, distribuidos en 26 números de la revista.La elección de esta revista queda justificada no sólo por su impacto y carácter de referencia a nivel internacional, sino especialmente por tratarse de una publicación estrechamente relacionada con una de las principales asociaciones científicas como la International Communication Association (ICA). De forma general se observa una importante cohesión y estandarización en la investigación sobre framing publicado en Journal of Communication durante el periodo analizado
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    The crisis of photojournalism: rethinking the profession in a participatory media ecosystem
    (Servicio de Publicaciones de la Universidad de Navarra, 2015) Palomo, M.B. (María Bella); Guerrero-García, V. (Virginia)
    The economic crisis and the appearance of “citizen photojournalism” are the main challenges the professional practice of photojournalism has faced in recent years. The American Society of News Editors states that photojournalists (and visual journalists) are the professionals most affected by the cuts in the media ecosystem. The digital revolution has converted citizens into potential creators of images of newsworthy events and the media invite audiences to participate by sending in their photographs for publication. Photojournalists no longer have exclusive control of news images. Are they in danger of extinction? Has participatory journalism devalued the job of photojournalist? Are graphic reporters opposed to audience participation? This research tries to discover how Spanish photojournalists are reacting in this participatory media context. To attain this goal, twelve in-depth interviews were held with recognized Spanish photojournalists who develop their activity at the local, regional, national and international levels, featuring, for example, graphic reporters Manu Brabo (Pulitzer Prize, 2013) and Daniel Pozo (National Photojournalism Prize, 2012). All of them argue that quality is expensive and that few citizens can compete with the technical knowledge and work tools of a professional photojournalist. One main conclusion can be drawn from an analysis of their replies: photojournalists do not feel threatened by citizen participation in the media. In fact, they show great generosity by considering that the images contributed by audiences should be economically remunerated. In contrast, they regard media managers as the real enemies
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    Tourism and online communication: interactivity and social web in official destination websites
    (Servicio de Publicaciones de la Universidad de Navarra, 2015) Míguez-González, M.I. (María Isabel); Fernández-Cavia, J. (José)
    Websites are an important communication tool in destination branding. This study analyses the relational nature of 87 official destination websites (ODWs) according to two parameters: interactivity, whose link to ODWs has been highlighted in several studies; and, the presence of the social web elements, increasingly necessary to achieve comprehensive, effective online communication, for instance blogs, microblogging platforms or social networks. The authors apply a methodology based on indicators from the Web Quality Index (WQI): a specific website analysis model for the tourism industry. The methodology provides a useful tool for examining and assessing how destination marketing organisations endow their websites with interactivity and connect them to the social media arena. The results show significant shortcomings in the websites for the aspects analysed, especially with regard to indicators linked to interactivity. Furthermore, the study suggests a series of measures that destination marketing organisations could adopt in order to remedy these shortcomings and optimise the relational aspects of their websites