REV - Anuario Calderoniano - Vol. 14 (2021)
Permanent URI for this collectionhttps://hdl.handle.net/10171/58828
See
Results
- Modalidades de la comedia palatina en la dramaturgia de Calderón: unas calas(Iberoamericana/Vervuert, 2021) Antonucci, F. (Fausta)Tras un breve repaso de la historia crítica sobre el género, nos proponemos trazar un mapa que nos ayude a movernos con mayor seguridad por la producción palatina de Calderón, sin olvidar —en los límites de lo posible— una visión diacrónica. Se deslindan dos modalidades básicas de intriga (una centrada en los deseos amorosos, a menudo ilegítimos, de un poderoso; otra centrada en disfraces y ocultaciones de identidad); se examinan los puntos de contacto entre comedias palatinas, novelescas, caballerescas; se proponen algunos ejemplos de análisis de la relación serio/cómico.
- Consideraciones sobre la comedia palatina en relación con la “Primera” y con la “Segunda parte” de comedias de Calderón(Iberoamericana/Vervuert, 2021) Rubiera, J. (Javier)Tras unas ref lexiones en torno a la controvertida cuestión de la clasificación genérica de las comedias del Siglo de Oro, este artículo subraya el carácter problemático de la categoría «comedia palatina», particularmente al confrontarla con un examen del género de las veinticuatro obras incluidas en la Primera parte de comedias (1636) y en la Segunda parte de comedias (1637) de Calderón de la Barca. Situándose en la estela de críticos como Valbuena Briones, Antonucci y Arellano, se insiste en la hibridez, interferencia o contaminación de los subgéneros cómicos.
- Ocultación, enredo y comicidad en “El galán fantasma” de Calderón(Iberoamericana/Vervuert, 2021) Fernández-Richards, A. (Amparo)El enredo es una de las características fundamentales de las comedias del Siglo de Oro español. En este trabajo se investiga la ocultación como medio principal de enredo y comicidad en El galán fantasma (1637), comedia palatina de Pedro Calderón de la Barca. Este recurso se presenta desde la acción de los personajes, ya sea esporádica —por medio de las tapadas, embozados y la oscuridad— o permanente —el fantasma—, y desde el discurso de estos.
- La interpretación de género en la comedia palatina: el travestismo en “Las manos blancas no ofenden”(Iberoamericana/Vervuert, 2021) Casais-Vila, V. (Verónica)Tras un breve repaso del travestismo como fenómeno social durante el Siglo de Oro, se estudia su presencia en la comedia, con la atención puesta en los hombres vestidos de mujer y en las posibles motivaciones de este recurso. A continuación, se analiza un caso de travestismo en una comedia pseudo-palatina, Las manos blancas no ofenden, atendiendo a la interpretación del género de acuerdo con las teorías de Judith Butler. Por último, se ref lexiona sobre el género palatino como un contexto idóneo para este tipo de experimentación teatral.
- La construcción metateatral de “Las manos blancas no ofenden” de Calderón(Iberoamericana/Vervuert, 2021) Núñez-Sepúlveda, A. (Ariel)El artículo ofrece un estudio de la dimensión metateatral de la comedia palatina de Calderón Las manos blancas no ofenden (c. 1640). Tras algunas definiciones teóricas, se analiza la estructura del texto mediante el examen de los diversos procedimientos metateatrales presentes en él, y se utilizan, además, nociones como la técnica del disfraz, el «conocimiento superior del público» y la «ironía dramática». A partir de eso, se propone una estratificación de la obra en cuatro niveles de representación y simulación. Finalmente se señalan los efectos especulares que produciría la comedia en el contexto de su representación coetánea.
- El tratamiento de la amistad y el poder en “Amigo, amante y leal”, de Calderón, frente a otras comedias palatinas(Iberoamericana/Vervuert, 2021) Gavela-García, D. (Delia)Merece cierta atención el modo en que se articulan la intersección temática y genérica que parece darse en las comedias de amistad. En este trabajo, a través del análisis de las figuras del poderoso y de los nobles subalternos, nos proponemos mostrar cómo se imbrican las relaciones de amistad y de poder en varias comedias de Calderón y Tirso de Molina, partiendo de aquella que ha sido señalada como emblemática en este subgénero temático: la calderoniana Amigo, amante y leal. ¿Retratan las comedias la amistad entre los poderosos y quien les sirve, cumpliéndose la «difuminación de las desigualdades sociales» propia del género o la amistad está reservada solo para iguales? ¿Muestran las comedias palatinas una amistad sin fisuras que nace de la integridad moral o hay espacio para protagonistas que se mueven por otros intereses? ¿Influye el comportamiento del poderoso y del protagonista en la catalogación de la comedia?
- Estrategias de comunicación amorosa en la comedia palatina de Tirso, Calderón y Bances(Iberoamericana/Vervuert, 2021) Oteiza, B. (Blanca)En el teatro áureo, la dificultad de los amantes para comunicarse y defender su amor exige mecanismos de diálogo con distintos grados de dificultad que encuentran natural expresión en la comedia palatina, y como recurso dramático permite esbozar su transmisión en tres comedias: Amar por arte mayor (Tirso), El secreto a voces (Calderón) y La jarretiera de Inglaterra (Bances Candamo). Estas comedias comparten complicados sistemas de comunicación según un lenguaje artificial, basado en composiciones poéticas (acrósticos) y en la criptografía, que requiere descifrarse mediante claves, y pone en apuros al espectador de ayer y de hoy (más).
- Adelardo López de Ayala y su versión de “El alcalde de Zalamea” de Calderón de la Barca(Iberoamericana/Vervuert, 2021) Escudero-Baztán, J.M. (Juan Manuel)Este trabajo analiza en detalle una refundición poco conocida de la tragedia calderoniana El alcalde de Zalamea llevada a cabo a mediados del siglo xix por el escritor y dramaturgo Adelardo López de Ayala. El texto de la versión decimonónica se inserta dentro de la controversia estética sobre el valor del teatro barroco en la llamada «querella calderoniana», que enfrentó a partidarios y detractores de la dramaturgia de don Pedro Calderón de la Barca. La versión que lleva a cabo López de Ayala lo señala como un firme defensor del teatro del gran dramaturgo barroco.
- Una adaptación cinematográfica cuando el cine no hablaba: “El alcalde de Zalamea” (1914) de Adrià Gual(Iberoamericana/Vervuert, 2021) Gómez-Gómez, A. (Agustín)En 1914 Adrià Gual realizó una adaptación de El alcalde de Zalamea (c. 1642) de Pedro Calderón de la Barca. Lo particular es que se trata de una película muda en la que el texto dramático debió ser construido a través de la puesta en escena y de los rótulos con texto que se intercalaron entre las escenas. En este artículo analizamos las características de esta adaptación a partir de la comparación entre hipotexto, intertítulos y representación visual. El resultado es un filme en el que reconocemos la obra de Calderón, pero que transforma el tema del honor en una contextualización del siglo xx.
- Difusión y fortuna escénica de “El escondido y la tapada” de Calderón de la Barca(Iberoamericana/Vervuert, 2021) González-Cañal, R. (Rafael)El artículo presenta un recorrido por la historia escénica de El escondido y la tapada de Calderón, prestando especial atención a aquellos momentos en los que más presencia tuvo en los escenarios españoles y europeos. Se analizan, en particular, las refundiciones decimonónicas de Dionisio Solís y de Eduardo Asquerino, así como el último montaje que subió a los escenarios en 2002 de la mano de Manuel Canseco.