DSpace Collection:https://hdl.handle.net/10171/649102024-03-28T23:23:41Z2024-03-28T23:23:41ZThe role of cartoons on European generalist televisions between 2010 and 2020https://hdl.handle.net/10171/649172022-12-26T06:06:53Z2022-01-01T00:00:00ZTitle: The role of cartoons on European generalist televisions between 2010 and 2020
Abstract: Cartoons have been and still are a fundamental genre in children’s television programming and are a key product for the media industry due to their easy interpretation by children and their presence in distribution channels. This paper presents an analysis of the supply of children’s and cartoons broadcast over the last decade on 25 European general-interest television channels, both public and private, of Germany, Spain, France, Italy and the United Kingdom. The research findings focus on the genre programming strategies applied in terms of channels, broadcasting time slots and types of production in a multiplatform context driven by the consumption of digital content through streaming and SVOD services. The results show the continued leadership of cartoons in an environment of scarcity of children’s supply on European generalist television channels, reaffirming itself as a morning and weekend product highly shaped by commercial logics. However, distinctive programmatic policies are prominent in the role of public broadcasters in the supply of domestic products, both due to the broadcasting quotas of local cartoons and the consistency of their strategy over the period 2010-2020.; Los dibujos animados han sido y son un género fundamental en las programaciones infantiles y un producto clave de la industria audiovisual por su fácil interpretación por parte del público infantil y su presencia en los circuitos de distribución. Este artículo presenta un análisis de la oferta infantil y de dibujos animados emitidos durante la última década en 25 televisiones generalistas europeas, públicas y privadas, de Alemania, España, Francia, Italia y Reino Unido. Los hallazgos de la investigación se centran en las estrategias de la oferta de este género respecto a la programación de las cadenas, las franjas de emisión y el tipo de producción que los operadores están programando en un entorno multiplataforma y de consumo de contenidos digitales por <em>streaming</em> y servicios SVOD. Los resultados obtenidos demuestran el continuado liderazgo de los dibujos animados en un entorno de escasez de oferta infantil en las televisiones generalistas europeas, reafirmándose como un producto matinal y de fin de semanas altamente moldeado por unas lógicas comerciales. Sin embargo, también se observan unas políticas programáticas distintivas en el papel de los programadores públicos respecto a la oferta de productos domésticos, tanto por las cuotas de emisión de dibujos animados locales como por la constancia en su estrategia durante el periodo 2010-2020.2022-01-01T00:00:00ZThe evolution and hybridization of reportage: characteristics of the genre in «La Vanguardia» and «ABC» (1982-2018)https://hdl.handle.net/10171/649182022-12-26T06:06:55Z2022-01-01T00:00:00ZTitle: The evolution and hybridization of reportage: characteristics of the genre in «La Vanguardia» and «ABC» (1982-2018)
Abstract: The article herein presents the results of a research study focused on the evolution of reportage in the Spanish press over a span of four decades. This is the first longitudinal study covering such an extensive period (1982-2018) with regard to this narrative journalistic genre, through publications in <em>La Vanguardia</em> and <em>ABC</em>, the two oldest national newspapers in Spain. The aim of the study is to discover how the genre has evolved in recent decades, in terms of authorship, length, section in which it is published, headlines, visual and complementary elements, and the degree of hybridisation with other journalistic genres. Based on a quantitative and qualitative methodology, a sample was analysed using the constructed week sampling technique (N=346 issues). The results obtained show an increase in the amount and general length of the reports published from the year 2000 onward, as well as a tendency toward hybridisation with genres such as the <em>crónica</em> and the news report. However, there is no evidence of a commitment to narrative aspects. The increase in pagination has been fostered by the incorporation of visual and design elements, while the Society section continues to have the highest share of reportage pieces. Most of the reportage items analysed were by-lined by one person, who were predominantly men, which suggests a gender gap in the authorship of prestigious journalistic genres.; Este artículo presenta una investigación centrada en la evolución del reportaje en la prensa impresa española a lo largo de cuatro décadas. Se trata del primer estudio longitudinal que abarca un período tan extenso (1982-2018) sobre este género periodístico narrativo, a través de las publicaciones en <em>La Vanguardia</em> y <em>ABC</em>, los dos diarios españoles de alcance estatal más antiguos. El objetivo es conocer cómo se ha desarrollado el género en las últimas décadas, atendiendo a la autoría, extensión, sección en que se publica, titulación, elementos visuales y complementarios, o grado hibridación con otros géneros periodísticos. A partir de una metodología cuantitativa y cualitativa se ha analizado una muestra configurada siguiendo la técnica de la semana construida (N=346 ejemplares). Los resultados obtenidos permiten constatar un aumento del volumen y extensión general de los reportajes publicados a partir del año 2000, así como una tendencia a la hibridación, con géneros como la crónica y la noticia. Sin embargo, no se aprecia una apuesta por elementos narrativos. El aumento de la paginación coincide con la incorporación de elementos visuales y de diseño, mientras la sección de sociedad se mantiene como la que reúne el mayor porcentaje de reportajes. La mayoría de los trabajos analizados están firmados por una única persona, con un predominio de la presencia masculina, lo que evidencia una brecha de género en la autoría de una modalidad periodística de prestigio.2022-01-01T00:00:00ZThe concept of power and its representation in television seriality. The case of «House of Cards»https://hdl.handle.net/10171/649112022-12-26T06:06:48Z2022-01-01T00:00:00ZTitle: The concept of power and its representation in television seriality. The case of «House of Cards»
Abstract: To study how power is configured, this article analyzes the first and second seasons of the TV Series <em>House of Cards</em>. The behavior patterns of the main character, Frank Underwood, were tracked to analyze his foundations, the means used, the scope and the type of power he wields. The theoretical approaches of Dahl (1957) and French and Bertram (1959) were used for constructing a group of categories that served as a guide in the search for index units. Therefore, the methodology is based on units (Barthes, 1970) identified within the dialogues, the iconic composition, and the actions of the character. The results obtained reveal that in the first season argumentation as a means to exercise power predominates, and manipulation predominates in the second season. Also, the media repertoire is much broader in the first season when the main character builds the scenarios to achieve his goals. These findings contribute to the construction of a broader understanding of power and its exercise.; En este artículo se analizan la primera y segunda temporadas de la serie televisiva <em>House of Cards</em> con el objetivo de evaluar cómo se configura la categoría de poder. Se realizó un seguimiento de las pautas de comportamiento del personaje principal, Frank Underwood, para analizar cuáles son sus bases, los medios utilizados, el alcance y el tipo de poder que ejerce. Este trabajo se basa en las aproximaciones teóricas de Dahl (1957) y de French y Bertram (1959) para orientar la construcción de un grupo de categorías que sirvieron como guía en la búsqueda de unidades indiciales. La metodología de análisis, por tanto, se sustenta en la identificación de indicios (Barthes, 1970), en los diálogos, composición icónica y acciones del personaje. Los resultados obtenidos revelan que en la primera temporada predomina el uso de la argumentación como medio para ejercer el poder, mientras que en la segunda predomina la manipulación. Asimismo, el repertorio de medios es mucho más amplio en la primera temporada, cuando el personaje principal construye los escenarios para el logro de sus objetivos. Estos hallazgos abonan la construcción de una comprensión más amplia del poder y de su ejercicio.2022-01-01T00:00:00ZNetflix in Web of Science: a bibliometric approachhttps://hdl.handle.net/10171/649142022-12-26T06:06:51Z2022-01-01T00:00:00ZTitle: Netflix in Web of Science: a bibliometric approach
Abstract: Netflix has shaken up audiovisual industry, but what about academic research? This bibliometric analysis focuses on 210 papers indexed in Web of Science that address this issue. We examine the author, university of affiliation, language, journal, keywords, year of publication, citations received, and categories covered in WoS. We also conducted a quantitative analysis of abstracts and papers to identify the most recurrent methodologies, themes, and samples. Our results highlight a rise in Netflix studies in recent years and their tendency to analyse specific audiovisual works. There are many qualitative analysis of specific Netflix hits, but none of the shows particularly stands out. It also shows a rise in “Communication” and “Film, Radio & Television” papers (40% of them), although academic interest relies on Netflix corporate culture, business, and algorithm. These studies are mainly carried out using a qualitative methodology (83%). More than half of the articles focus on one of the Netflix series and, among them, the greatest interest lies in the representation of specific issues; gender, race and sexuality are present in 25% of the works in the sample (n=210). At the same time, among the 367 authors signing these research papers, the parity between men (51%) and women (49%) is almost absolute. It appears that the geographical and linguistic variety of papers is related to Netflix’s global expansion and that the sheer number of titles covered reveals a fleeting attention due to Netflix’s trademark: swift and concentrated consumption.; Netflix ha revolucionado la industria audiovisual, pero ¿y la investigación académica? Este análisis bibliométrico se centra en 210 artículos indexados en Web of Science que abordan esta cuestión. Examinamos el autor, la universidad de afiliación, el idioma, la revista, las palabras clave, el año de publicación, las citas recibidas y las categorías cubiertas en WoS. También realizamos un análisis cuantitativo de los resúmenes y los artículos para identificar las metodologías, los temas y las muestras más recurrentes. Se evidencia un aumento de los estudios sobre Netflix en los últimos años y una tendencia a analizar obras específicas (aunque ninguna destaca especialmente). También aumentan los trabajos sobre “Comunicación” y “Cine, Radio y Televisión” (40 %), aunque el interés académico se centra en la cultura corporativa, el negocio y el algoritmo de Netflix. Estos estudios se realizan principalmente con una metodología cualitativa (83 %). Más de la mitad de los artículos se centran en una de las series de Netflix y, entre ellos, el mayor interés radica en la representación de temas específicos; el género, la raza y la sexualidad están presentes en el 25 % de la muestra (n=210). Al mismo tiempo, entre los 367 autores, la paridad entre hombres (51 %) y mujeres (49 %) es casi absoluta. La variedad geográfica y lingüística de los trabajos responde a la expansión mundial de Netflix y el gran número de títulos tratados revela una atención fugaz debida a la propia identidad de marca de Netflix: su consumo rápido y concentrado.2022-01-01T00:00:00Z