Anuario Calderoniano (ACal)

Permanent URI for this communityhttps://hdl.handle.net/10171/14324

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    Índice
    (Iberoamericana/Vervuert, 2019) Anuario Calderoniano
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    Mitologías y espacios míticos en los autos de Calderón
    (Iberoamericana/Vervuert, 2019) Arellano-Ayuso, I. (Ignacio)
    Estudio de los espacios míticos en los autos de argumento mitológico de Calderón, tales como islas, laberintos, jardines, o palacios maravillosos, analizando las dimensiones alegóricas orientadas por textos bíblicos y patrísticos en un ejercicio de síntesis cultural característico de las obras sacramentales de Calderón.
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    «El nuevo palacio del Retiro» de Calderón: el Barroco como «analysis situs» del cosmos
    (Iberoamericana/Vervuert, 2019) Cancelliere, E. (Enrica)
    El auto sacramental de Calderón, El nuevo palacio del Retiro, que se estrena en Madrid en junio de 1634, pone en escena, gracias a las funciones deícticas del texto poético y a los reales elementos escenográficos, la quintaesencia del Barroco: es decir la concordancia entre las nuevas ciencias matemáticas y la teología en la representación de un cosmos complejo, explicado gracias a nuevas ‘topologías’ que proceden del cálculo de las funciones y se basan en el principio de la ‘regularidad’ y de la ‘construcción en escala’. El palacio del Retiro, pues, se ofrece a la vista como maquette escénica; sin embargo el palacio es también maquette ‘en escala’ del bíblico templo de Jerusalén, que es al mismo tiempo maquette de la Ciudad de Dios que vendrá, que a su vez es maquette del mundo como creación de Dios. Además, las personas que hablan en el drama son metáforas del rey y de la reina de España que, a su vez, son metáforas de Cristo y de la Virgen. La construcción ‘en escala’ que estructura el auto y análogamente la maquette escénica, aviva en los espectadores aquel sentimiento del sublime que causa el estupor en quien contempla a la vez lo infinitamente pequeño y lo infinitamente grande, según una fuga ascensional que anticipa la música barroca.
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    Jerusalén Celestial y ámbito escatológico en el auto de Calderón «El nuevo palacio del Retiro» (1634): las postrimerías de la oposición mesiánica
    (Iberoamericana/Vervuert, 2019) Gilbert, F. (Françoise)
    El presente trabajo pretende profundizar en las coordenadas temporales del auto y sus implicaciones en la plasmación de la alegoría, tanto desde un punto de vista dramático como teológico, para apreciar el alcance específicamente escatológico de este auto primerizo.
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    El uso de la silva en 18 autos sacramentales de Calderón: tres modalidades
    (Iberoamericana/Vervuert, 2019) Lauer, A.R. (A. Robert)
    Se estudia en este artículo la silva en sus dos variantes métricas más notables, la endecasílaba y la heptasílaba, en 18 autos sacramentales de Pedro Calderón de la Barca fechados entre 1634 y 1678. Se hace hincapié en tres modalidades aquí identificadas: la inicial o temática, de asunto preambular; la media, que suele ser, en su particularidad corta, un himno o encomio y, en su peculiaridad extensa, una exposición deíctica; y la intermitente, de función exhortativa. Se demuestra así la gran variedad funcional de esta forma métrica de breve extensión, cuya aparición oscila entre el 1,28% (18 vv.) en la primera versión de La vida es sueño de 1636 y el 8,59% (192 vv.) en El tesoro escondido de 1679.
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    La comicidad en los autos de Calderón: algunas reflexiones
    (Iberoamericana/Vervuert, 2019) Nider, V. (Valentina)
    El trabajo presenta los resultados de un análisis de los papeles cómicos en los autos de Calderón a partir de los nuevos datos proporcionados por las ediciones críticas de la Colección de autos completos. Se abordan especialmente las diferencias en las funciones del personaje cómico en las reescrituras (por ejemplo, en las dos versiones La vida es sueño), su parecido con los personajes demoníacos y su importancia como creadores del espacio dramático. También se profundiza en la acentuación paródica o en la inversión de paradigmas serios y en la comicidad metateatral (en contra de interpretaciones anteriores que negaban su presencia en los autos). Finalmente, se subraya la presencia de verdaderos lazzi o entremeses interpolados.
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    El auto «La vida es sueño» en escena: 1673-2019
    (Iberoamericana/Vervuert, 2019) Plata-Parga, F. (Fernando)
    Se traza la historia de más de treinta puestas en escena del auto sacramental La vida es sueño de Calderón de la Barca, desde el estreno de su segunda versión en Madrid en 1673, hasta 2019. El artículo intenta capturar lo que en esencia es un arte efímero y reflexionar sobre el sentido de algunos de estos montajes y los valores de su performance.
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    El valido «encubierto»: Don Luis de Haro y Calderón
    (Iberoamericana/Vervuert, 2019) Roncero-López, V. (Victoriano)
    El valido reapareció en España con el duque de Lerma y Felipe III a finales del siglo XVI. A partir de ese momento se escribieron obras de teatro en las que este personaje se convirtió en protagonista. Lo interesante es que no solo encontramos validos en las comedias y dramas, sino también en autos sacramentales. En El lirio y el azucena, representado en 1660, Calderón retrata a don Luis de Haro, primer ministro de Felipe IV, que jugó un papel importante en las conversaciones de paz entre España y Francia y en la boda de María Teresa de Austria y Luis XIV. El análisis del auto sacramental demuestra que, según Calderón, don Luis de Haro fue el último valido o primer ministro de Felipe IV.
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    La despedida del barco en los autos de Calderón
    (Iberoamericana/Vervuert, 2019) Rull, E. (Enrique)
    El motivo de la despedida del barco en los autos de Calderón es un elemento recurrente en los mismos. No se trata de un mero tópico, sino que constituye un motivo simbólico cuya reiteración supone también una cadena de variantes de enfoque y significado, donde no es menor la disposición de los mismos en el centro del auto o como coronación final. Así, el autor se sirve de estas posibilidades temáticas y estructurales para crear un ámbito plural de significaciones en torno al cual se organiza tanto la acción dramática como los elementos doctrinales, de manera que al final el motivo viene a constituirse en un verdadero «paradigma compositivo».
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    Los sentidos en los autos sacramentales de Calderón
    (Iberoamericana/Vervuert, 2019) Strosetzki, C. (Christoph)
    La negativa valoración ética de los sentidos en Homero y la Antigüedad pagana, es reinterpretada de manera cristiana en los autos sacramentales: por un lado, se desvaloriza lo exterior y lo relativo al más acá; por otro lado, lo interior y el más allá son revalorizados. Calderón formula en sus autos sacramentales un complejo modelo epistemológico a partir de su concepción de los sentidos internos y externos, de la razón, de los poderes del alma y del cristianismo.